Enseignant.e en histoire de l'art

Détails de l'offre

Famille de métiers

Culture > Enseignement artistique

Grade(s) recherché(s)

Prof. d'enseign. artist. cl. normale

Métier(s)

Ouvert aux contractuels

Oui, à titre dérogatoire par rapport aux candidatures de fonctionnaires ( Art. L332-8 disposition 2 du code général de la fonction publique )
Un contractuel peut être recruté sur ce poste pour les besoins des services ou de par la nature des fonctions lorsqu'aucune candidature d'un fonctionnaire n'a abouti. Le contrat proposé ne peut excéder trois ans, renouvelable dans la limite d'une durée maximale de six ans.

Temps de travail

Temps complet, 16h00 hebdomadaire

Télétravail

Non

Management

Non

Experience souhaitée

Confirmé

Rémunération indicative

Statutaire

Descriptif de l'emploi

Au sein d’une équipe pédagogique d’une soixantaine de personnes, vous proposez un enseignement en Histoire de l’art issu de votre champ de compétence qui est transversale - histoire de l’art contemporain, de l’histoire des expositions et des écosystèmes de l’art - adressé à des étudiant.e.s en art et en design.

Missions / conditions d'exercice

Activités principales :

- Enseignement de l’année 1 à l’année 5, selon les formes d’enseignement des écoles d’art ou toute autre forme proposée et validée (cours, séminaires, workshop, ARC, rendez-vous individuels). Enseignement en liaison avec la dimension transversale du projet pédagogique de l’école, prenant en compte la réalité du terrain (école dite généraliste, 1ère année tronc commun, le parcours de l’écrit qui irrigue l’ensemble du cursus, programme Pisourd.e…) et en concertation avec la direction et l’équipe. Si l’engagement du/de la professeur.e peut se montrer spécifique au profil du poste, il s’exprimera à l’école dans un contexte pluridisciplinaire et collaboratif ;
- Accompagnement des pratiques théoriques et d’écriture des étudiant.e.s en 1er et 2nd cycle y compris le mémoire de DNSEP ;
- Initiation à la recherche : partage des méthodologies propres au champ de compétences de de l’histoire de l’art contemporain, de l’histoire des expositions et des écosystèmes de l’art ;
- Suivi individuel et collégial du travail des étudiant.e.s, en liaison avec les assistant.e.s et professeur.e.s ;
- Participation régulière et formalisée à l’analyse critique des travaux des étudiant.e.s dans les ateliers (de l’année 1 à l’année 5) ;
- Contribution active à la diffusion des productions issues de l’école au sein des réseaux professionnels et au développement de projets, au niveau national et international, participant à la promotion des enseignements et du projet d’établissement ;
- Engagement dans les activités de recherche de l’école ;
- Participation régulière aux activités générales organisationnelles et pédagogiques de l’établissement : évaluations des étudiant.e.s, suivi des mémoires, missions de coordination, préparations aux diplômes, représentation de l’école aux diplômes, réunions, jurys de concours, commissions pédagogiques, journées portes ouvertes, etc.

Profils recherchés

- Théoricien.ne engagé.e et reconnu.e dans les réseaux nationaux et internationaux dans le champ de l’histoire de l’art contemporain, de l’histoire des expositions et des écosystèmes de l’art ;
- Aptitudes à s’engager dans des activités de recherche telles qu’elles sont spécifiquement abordées dans les écoles supérieures d’art françaises et européennes ;
- Pratique de terrain et réflexion critique sur les méthodologies de l’histoire de l’art et curatoriales dont une partie en lien avec le champ contemporain des pratiques en céramique sont un plus, ainsi qu’un intérêt pour des formes expérimentales d’écriture et de restitution de la recherche (notamment expositions mais aussi performance, essais, documentaire, film, etc.) ;
- Intérêt pour l’actualité de l’art et du design et des champs de création de manière plus générale, en articulation avec les enjeux et débats actuels de la pensée ;
- Aptitude et désir de travailler en équipe ;
- Engagement en phase avec les axes stratégiques de l’établissement : agir en réseau, développer la responsabilité sociétale et environnementale, profession artiste/profession designer.euse ;
- Aptitude à élaborer et mettre en œuvre des projets ;
- Aptitude à organiser des modalités de contrôle des connaissances et d’évaluation ;
- Aptitude à évoluer en milieu d’enseignement supérieur (sens de l’écoute et du dialogue, capacité d’adaptation, maîtrise de soi). Une première expérience pédagogique dans l’enseignement supérieur constitue un atout ;
- Niveau d’études / diplôme : minima Master/DEA ;
- Maîtrise d’au moins une autre langue que le français.